allora... il my gruppo preferito sn i the gazettE comunque adesso vi presento gli alice nine di cui i membri sono... ehm vi faccio copia incolla da una mi aricerca su di loro:
ALICE NINE
アリス九號
Shou - vocalist 将
Vero nome: Kohara Kazamasa
Data di nascita: 5 luglio 1981
Segno zodiacale: cancro
Luogo di nascita: Hokkaido
Gruppo sanguigno: 0
Altezza: 1,77
Peso: 59 kg
Hiroto – primo chitarrista ヒロト
Vero nome: Ogata Hiroto
Data di nascita: 4 maggio 1985
Segno zodiacale: Toro
Luogo di nascita: Tama-Tokyo
Gruppo sanguigno: O
Altezza: 1,66
Peso: 49 kg
Tora – secondo chitarrista 虎
Vero nome: Amano Shinji
Data di nascita: 17 settembre 1980
Segno zodiacale: Vergine
Luogo di nascita: Kanagawa
Gruppo sanguigno: O
Altezza: 1,82
Peso: 70 kg
Saga - bassista 沙我
Vero nome: Sakamoto Takashi
Data di nascita: 24 giugno 1982
Segno zodiacale: Cancro
Luogo di nascita: Nord del Giappone
Gruppo sanguigno: AB
Altezza: 1,75
Peso: 54 kg
NAO – batteria (leader del gruppo)
Vero nome: Murai Naoyuki
Data di nascita: 31 luglio 1980
Segno zodiacale: Leone
Luogo di nascita: Akihabara
Gruppo sanguigno: A
Altezza: 1,70
Peso: oscilla tra i 50 e i 53 kg.
THE GAZETTE
ガゼット
la vera pronuncia in giapponese dei gazette è gazettò!! nn sbagliamo!! bhe vi presento i componenti
Ruki (ルキ) vocalist & main lyrics writer
Real name: Matsumoto Takanori (松本 孝則))
Blood Type: B
Birth Date: February 1, 1982
Piercings: 5 on the right ear
Height: 162 cm
Foot size: 25.5 cm
Ring size: Middle finger - 17
Place of birth: Kanagawa Prefecture (Kantou, southern Japan)
Family: Parents, older brother
Tobacco: American Spirit
Cologne: Bvlgari
Favorite Color: Gold, purple, red, black, silver
Favorite Drink: Child Iwai Apple
Disliked Food: Green pepper, beans
Hobby: Rental, Shopping
Favorite Brand: Pink Dragon, THE GAMBLER$, ANTICLASS, bounty hunter, CREAMSODA, RUDE GALLERY, Harugin
My Boom: Skateboarding
Collection: Harugin
Liked Type: A self-aware person, a wonderful person
Disliked Type: An impure girl, a stupid person
Wish to girls: Don't lose sight of yourself
Strong Point: Genuine Side
Weak Point: Genuine Side
Charming Point: Temple
Daily living necessity: Cellphone
Favorite Animal: Dog (chihuahua), Cat
Musical Influence: LUNA SEA
First Copied Song: Sex Pistols - Bodies
Message: "Let's start from the bottom."
Uruha (麗) lead guitarist
Real name: Takashima Kouyou (高島 宏陽)
Birthday: June 9th, 1981
Birthplace: Kanagawa Prefecture, Japan
Blood Type: O
Height: 177cm (69.7 in)
Weight: 61.8kg (136 lbs)
Shoe size: 27.5
Ring size: 19
Colors: purple, grey
Hobbies: billiard, pachinko, bowling, soccer
Equipment: guitars - ESP customs and currently has 2 signature models("POTBELLY" and U-01"HELLION".), Alvarez-Yairi custom acoustic guitar. amp - Mesa Boogie Dual Rectifier, Fender Twin Reverb. effects - tg electronics G-system, Digitech Whammy. Favorite Dorama: Furikaereba Yatsu ga Iru
Favorite Food: Mentai Korokke Bento
Disliked Food: Blue cheese
Favorite Drinks: Smirnoff, MOET & CHANDON
Brand: PPFM, Docomo, alfredoBANNISTER
Perfume: Gucci Rushes, Bvlgari
Piercings: four on the right ear, five on the left ear
Collection: rings, perfume, liqour
Cigarette: Marlboro Menthol Light, Maremen Light, PIANISSIMO one (NOTE: As of June 2, 2007, he has attempted to stop smoking. With Kai's help, he's been chewing Nicorette to fight the cravings.)
Family: Parents, two older sisters, two nephews
Musical Influence: LUNA SEA
Admired Musician: SUGIZO
First Copied Song: LUNA SEA - IN MY DREAM (WITH SHIVER)
Liked Type: Gentle, grown-up persons
Animals: dog, polar bear, penguin, domestic duc
Aoi (葵) second guitarist
Real name: Shiroyama Yuu (城山 優)
Birthday: January 20th, 1979
Birthplace: Mie, Japan
Blood Type: A
Height: 171cm (5' 7")
Weight: 55kg (121 lbs)
Colors: white, black
Hobbies: Composing, Guitar solos, Marumen
Favorite Food: food made with a lot of love
Disliked Food: none
Favorite Drinks: Asahi Super Dry Coffee
Brand: Bvlgari, Vivienne Westwood, DOLCE & GABANNA, Armani, Peacemaker, Frontier Doll
Cologne: Bvlgari, Davidoff
Collection: sunglasses, perfume, accessories, shirt
Cigarette: Marlboro Menthol
First Copied Song: X - Kurenai
Family: Parents, older brother, older sister
Liked Type: good at cooking and gentle
Disliked Type: A person who gets angry easily
Animals: dog, cat
Reita (れいた) bassist
Real Name: Suzuki Akira (鈴木 亮)
Birthday: May 27, 1981
Birthplace: Kanagawa Prefecture, Japan
Blood Type: A
Height: 172cm (5'7")
Weight: 55kg (121lbs)
Colors: Purple, white, black
Hobbies: Watching movies (like Face Off)
Favorite Dorama: Tokyo Love Story
Favorite Manga: Initial D
Favorite movie: Face Off
Favorite Food: Spaghetti, Kit-Kat
Favorite Drinks: Lifeguard
Disliked food: Vegetables, sweet stuff (except for pudding and cake), Kai's cooking
Brand: Cropped head, Lock, DEAL DESIGN, KING MOB TENDERLOIN, ANTICLASS
Collection: Anything related to Sex Pistols
Cigarette: Mild Seven Lights
Musical Influence: LUNA SEA
Respected Person: Hatakeyama Takanori (Japanese boxer)
First Copied Song: LUNA SEA - PRECIOUS...
Charming Point: Ass
Family: Mother, grandmother, older sister
Liked Type: Feminine and mature person (Like Noriko Sakai)
Disliked Type: A vulgar person
Animals: Parakeet
Animal Comparison: Cheetah
Kai (戒) drummer, leader of the GazettE
Real Name: Uke Yutaka (受 毛豊)
Blood Type: B
Birth date: October 28, 1981
Hobby: Soccer, Cooking, Collecting Zippos
Piercing count: 2 (left ear)
Foot size: 25 ~ 27
Ring size: 19 ~ 21
Height: 172 cm
Tobacco: Marlboro Red
Cologne: Jaguar, Sculpture, Bvlgari for men
Disliked food: Potato, Eggplant
Favourite drink: "Not ringo juice (laugh) - apple juice"
Favourite brand: custom culture, Just in Davis, TENDERLOIN, Starring gear*
My boom: custom culture
Place of birth: "New Jersey would be nice!" He's actually born in Tokushima
Collection: Zippo, clothes from custom culture
Liked type: A motherly person who will welcome me with "welcome home!" when I return home.
Disliked type: A girl who hides her character
Strong point: "Can be bullied" (When he is bullied, it makes him happy, because others are happy, in a way.)
Weak point: Forgetfull (He constantly loses important items. ex. cell phone, wallet)
Musical Influence: LUNA SEA
First Copied Song: LUNA SEA - Jesus
Charming point: Can be interesting in anything
Favourite colour: Black, Red, White, Green, Silver, Gold
Favourite animal: Dog, Tiger, Alligator
MIYAVI
雅
Nome: Miyavi (ma nessuno sa quale sia il vero nome)
Data di nascita: 14.9.1981
Luogo di nascita: Hyougoken
Domicilio: Amagasaki
Altezza: 185 cm
Peso: 57 kg
Gruppo sanguigno: AB
Cibo preferito: Sushi
Colore preferito: rosa
Curiosità:
Se non diventava cantante avrebbe voluto fare il medico
Ha 10 piercing e il tatuaggio sul braccio destro scritto in Kanji è: " tenjo tenka yuiga dokuson " (io sono l'unico. Nel cielo e sulla Terra)
Ha disegnato vestiti e fatto da modello per una rivista di Gothic Lolita
DIR EN GRAY
ディルアングレイ
Cantante : Kyo
vero nome: Niimura Tooru
ruolo: vocalist e lyricist
data di nascita: 16.02.76
luogo di nascita: Kyoto
gruppo sanguigno: B
segno zodiacale: Acquario
altezza: 160 cm
musica: Buck-Tick, Kuroyume, X-Japan
band: Tsuki Shyoku, Visun, Masquerade, La:Sadie's, Dir en Grey
Chitarrista : Kaoru
vero nome: Niikura Kaoru
ruolo: chitarrista e leader
data di nascita: 17.02.74
luogo di nascita: Hyougo
gruppo sanguigno: A
segna zodiacale: Acquario
altezza: 170 cm
musica: X-Japan, Hide, Balzac
band preferite: Charm, La:Sadie's, Dir en Grey
Chitarrista : Die
vero nome: Ando Daisuke
ruolo: chitarrista
data di nascita: 20.12.74
luogo di nascita: Mie
gruppo sangiugno: B
segno zodiacale: Sagittario
altezza: 178 cm
musica: Takigawa Ichiro
band: Kazari, La:Sadie's, Dir en Grey
Bassista : Toshiya
vero nome: Hara Toshimasa
ruolo: bassista
data di nascita: 31.03.77
luogo di nascita: Nagano
gruppo sanguigno: B
segno zodiacale: Ariete
altezza: 178 cm
musica: Kikuchi Momoko
band: Gosick, D+L, Dir en Grey
Batterista : Shinya
vero nome: Terashi Shinya
ruolo: batterista
data di nascita: 24.02.78
luogo di nascita: Osaka
gruppo sanguigno: B
segno zodiacale: Pesci
altezza: 170 cm
musica: X-Japan
band: Siva, Ruby, La:Sadie's, Dir en Grey
i dir en grey si formano nel 1997
GIRUGAMESH
ギルガメッシュ
Satoshi (左迅) alla voce, Nii (弐) alla chitarra, Shuu (愁) al basso e Яyo alla batteria.
Il loro debutto ufficiale avviene nel 2004 ma solo nel settembre 2006 che la loro popolarità iniziarà a crescere con l'ambum 13's reborn,in cui compare il loro primo pv, Owari to mirai (adoro sta canzone)
SuG
サグ
Member
Vocal: Takeru 武瑠
Guitar: masato
Guitar: yuji
Bass: Chiyu
Drums: MITSURU
Ex-member
Bass: Shouta (saiu: 2007)
AN CAFE'
アンティック-珈琲店-
Vocal: Miku みく
Guitar: takuya
Bass: Kanon カノン
Drum: Teruki 輝喜
Keyboard: Yuuki ゆうき
ex member Guitar: Bou 坊(
AYABIE
彩冷える, アヤビエ
Gli ayabie sono formati da:
Aoi 葵, nato l'1 Aprile, è il cantante
Takehito タケヒト, nato il 24 Agosto a Tokyo, è uno dei due chitarristi
Yumehito 夢人, nato il 22 Settembre del 1985 a Yokkaichi, è l'altro chitarrista ed ultimo acquisto della band
Intetsu インテツ
, nato l'1 Febbraio a Tokyo, è il bassista
Kenzo ケンゾ
, nato il 9 Dicembre a Tokyo, è il batterista.
Chitarrista : Ryohei [ha abbandonato : 2006]
Spezzatosi il gruppo degli Hinawana, i membri Ryohei, Takehito e Intetsu decisero di creare una nuova band assieme ad Aoi (una volta nel gruppo dei MASK e dei Cynical Biscuit) e Kenzo che divenne solo più tardi un membro ufficiale.
Dopo un breve periodo senza notizie, gli ayabie tornarono a farsi sentire presentarono ai fans il nuovo chitarrista: Yumehito (ex membro dei Soroban).
LOLITA23Q
Batterista : BAN
Cantante : Sou
Chitarrista : Yu≠ki
Bassista : Ryosuke
Chitarrista : Ryuto
Chitarrista : Megumi [ha abbandonato : 2005]
I Lolita23q ( il cui nome in giapponese è shoujo loliita nijuu-san ku’)Nel Settembre 2004, cinque giovani musicisti crearono una session band. Suonarono il loro primo live il 18 Novembre alla Takadanobaba AREA, e prima della fine dell’anno suonarono altri tre live nello stesso luogo. Ancora in Dicembre, pubblicarono il loro primo CD - 'otanoshimi enban'. A Febbraio fu seguito da 'sui-suiren-ren no heya'. Entrambe queste uscite erano disponibili durante i concerti alla Takadanobaba AREA.
MEGAMASSO
Cantante : Inzargi
Chitarrista : Ryohei
Bassista : Gou
Batterista : Yuuta [ha abbandonato : 2007]
Megamasso sono una nuova band visual kei formata da Ryouhei (ex Ayabie). Il loro sound ricorda gli Ayabie, per i quali Ryouhei era il maggior compositore. Comunque, i Megamasso producono un sound nuovo, sperimentale, che mescola punk, ballate e canzoni pop-rock.
A seguito della sua uscita dagli Ayabie, Ryouhei fu veloce a formare i Megamasso. Come chitarrista e compositore, si unì a Inzaragi (voce), Gou (basso), e Yuuta (batteria) per formare una giovane band oshare sotto l’etichetta della NXSIE Records.
LM.C
Cantante : maya
Chitarrista : Aiji
PROFILI
Gli L.M.C ( abbreviazione di lovely mocochang) è l’attuale band di May ( ex SINNERS) e Aiji ( ex Pierrot). In parte grazie alla fama di Aiji dai Pierrot e i loro lavori accattivanti, il gruppo ha già un discreto successo ed è attualmente sotto la pony canyon label, casa discografica anche degli w-inds e vari altri artisti.
BIOGRAFIA
Sebbene gli L.M.C fossero inizialmente formati da Maya e gli altri si aggiunsero del 2003, si conosce poco sui primi anni del gruppo. Con la loro formazione corrente, potevano comunque fare affidamento su membri di supporto e altri musicisti durante i concerti, come ad esempio Aiji, ancora nei Pierrot, che lavorò le prime volte con loro come chitarrista di supporto.
Quando la rock band Pierrot annunciarono il loro scioglimento nel 2006, Aiji decise di unirsi ufficialmente a Maya nei L.M.C. Sebbene Maya fosse conosciuto come uno dei chitarristi di supporto di Miyavi, faceva da cantante per gli L.M.C lasciando suonare la chitarra ad altri.
Il duo firmò con la Pony Canyon e pubblicò i primi due singoli in simultanea ad Ottobre; Trailers (Gold) e Trailers (Silver). Presero parte in numerosi eventi durante l’anno e nel 2007 pubblicarono un altro singolo chiamato OH MY JULIET.. Che fu seguito dal loro primo album, GLITTER LOUD BOX pubblicato ai primi di Marzo con l’annuncio di un nuovo tour.
Maya e Aiji sembrano solo agli inizi comunque, partecipando a vari eventi e facendo tour durante il 2007, incluso un tour finale allo Shibuya-AX. Con un solo singolo all’attivo quest’anno, i fans dovranno aspettare Ottobre per nuove notizie.
GACKT
ガクト
ekko un pò su gackt
Cantante, Chitarrista, Pianoforte : Gackt
Chitarrista : Chachamaru [Collaboratore in concerto]
Chitarrista, Violini : You [Collaboratore in concerto]
Tastiere : Igao [Collaboratore in concerto]
Batterista : Toshi [Collaboratore in concerto]
Batterista : Ryuichi [Collaboratore in concerto]
Bassista : Ju-ken [Collaboratore in concerto]
Bassista : Ren [ha abbandonato : 2003] [Collaboratore in concerto]
Chitarrista : masa [ha abbandonato : 2002] [Collaboratore in concerto
All’inizio della sua carriera musicale, Gackt M.S. Camui non voleva diventare una rock star. Infatti, disprezzava i membri dei gruppi rock che considerava come musicisti che volevano essere musicisti di talento per produrre rumori senza senso. La musica rock escludeva ogni senso di ordine e finezza con la quale era stato educato, lasciando il giovane Gackt completamente disincantato dalla considerazione della musica rock popolare.
Fino ad oggi. Non solo Gackt è saltato dalla musica classica al genere rock, ma ha si è anche trasformato in uno degli artisti pop-rock giapponesi più conosciuti. Sei album, ventiquattro singoli, numerosi live e performance televisive, e diverse campagne pubblicitarie nella sua carriera solista hanno dato a Gackt la celebrità. Con la ferma intenzione di dominare la scena musicale asiatica, il nome e l’immagine di Gackt sono divenuti sinonimo di popolarità rock’n’roll.
BIOGRAFIA
Nato ad Okinawa, in una famiglia incline alla musica, Gackt(il cui nome di battesimo è sconosciuto al pubblico) era quasi naturalmente diffidente dalla musica che era cosi presente nella sua infanzia. Suo padre, un suonatore di tromba classica, lo forzò a studiare pianoforte all’età di tre anni. Fino all’età di sette anni , Gackt seguì le lezioni con piacere. Ma un rude risveglio avvenne quando quasi affogò nell’oceano, forzandolo a capire la vera ragione per cui suonava il pianoforte. Non suonava per la sua gioia personale, ma era stato forzato dai suoi genitori. All’età di undici anni, lo abbandonò.
Senza le lezioni di piano, il preadolescente Gackt non era capace di soddisfare la sua natura competitiva. A quattordici anni, tornò al piano, questa volta studiando di sua volontà e con la motivazione di essere migliore di qualunque altro. Non solo voleva superare i suoi insegnanti, ma si pose come missione di superarli con molto distacco. Gackt presto scelse anche gli ottoni, facendoli diventare cosi familiari da saperli suonare.
Nonostante il suo ramo classico,Gackt rimase distante dalla musica dei suoi colleghi. I suoi genitori raramente gli lasciavano guardate la televisione, limitando l’esposizione alla musica a quella che si suonava in casa. Sebbene suo padre ascoltasse enka in macchina, i genitori di Gackt proibivano severamente ogni cosa al di fuori della musica classica europea.
Perciò, quando venne esposto alla musica stile rock alla scuola media di Kyoto, Gackt rimase basito. Presto rimase affascinato dalla differenza tra la musica a cui era abituato e il confusionario, nuovo genere che si accingeva a scoprire. Lo stile violento e intenso del rock annebbiò ogni sua conoscenza riguardo la raffinatezza della musica classica. Trovò anche che l’idea di formare una band con quattro o cinque individui desse più rilievo ad un individuo rispetto all’impostazione dell’orchestra dove l’individuo si perde facilmente in un mare di suoni.
Ancora, l'ascoltando il suono rozzo di molti gruppi lasciò Gackt riluttante ad accettare il rock come genere musicale. Decise che voleva portare il suo background musicale sulla scena come batterista. Durante e dopo gli anni del liceo, fece pratica unendosi a svariati gruppi senza nome, sempre però non trovando quello di cui aveva bisogno. Richiedeva dei musicisti che potevano competere con il suo livello e che non lo trascinassero nel regno dei dilettanti che lui disprezzava.
Gackt ritrovò tutto questo in YOU, un chitarrista scoperto in una live house di Kyoto. Immediatamente, Gackt vide in lui una persona che suonava musica rock ed era un musicista talentuoso e degno. Dopo aver fatto amicizia con YOU, Gackt suggerì di formare una band. I Cains:Feel nacquero con Gackt alla batteria e YOU alla chitarra. Tuttavia, nessun cantante li impressionò al livello che richiedevano, lasciandogli le opzioni limitate.
Fu a questo punto che Gackt mostrò lo strumento con il quale più tardi divenne famoso:la voce. Immediatamente, i membri dei Cains:Feel arruolarono Gackt come cantante provvisorio.Dato che era uno dei pochi campi in cui non si era allenato molto, il suo raggio aveva un registro limitato, in contrasto con i cantanti famosi all’epoca. Nonostante le basse probabilità, Gackt lavorò sulla sua voce, allenandosi a raggiungere note più alte tenendo comunque la base da baritono. Presto divenne il cantante fisso del gruppo.
Il ruolo di cantante e leader dei Cains:Feel sembrava assecondare le ambizioni di Gackt solo temporaneamente. Nel 1995, all’età di 22 anni, fu invitato a Tokyo da Mana. Il chitarrista dei Malice Mizer espresse interesse per far unire Gackt al suo gruppo come cantante. Intrigato dallo stile di Mana e dalla possibilità di raggiungere un pubblico più vasto dato che era un gruppo molto conosciuto sulla scena indie, Gackt accettò con entusiasmo. Le aspirazioni sui Malice Mizer appesantirono le inibizioni di Gackt che si unì ad un gruppo che faceva molta leva sull’immagine.
Al primo live con Gackt come cantante nell’ottobre 1995, i Malice Mizer fecero sould out di 600 posti allo AIR WEST di Shibuya a Tokyo. Nel novembre dello stesso anno, il gruppo ebbe il suo primo live one man chiamato Sans retour Voyage. Dopo un numero di singoli indipendenti e l’album 'Voyage', i Malice Mizer entrarono nella scena major con il singolo 'Bel Air ~ Kuuhaku no toki no naka de ~' che usci il 19 luglio 1997. Il singolo incontrò una stupefacente popolarità, posizionandosi alla numero 20 della classifica Oricon di quella settimana. Provatamente,il successo più grande dei Malice Mizer con Gackt come cantante venne con l’uascita del primo album da major, merveilles. Piazzandosi alla numero 2 della Oricon charts, l’album merveilles alimentò il lancio dei Malice Mizer come gruppo che voleva rompere il confine tra lo stile visual kei e la musica popolare giapponese alla fine degli anni '90. L’album ispirò il merveilles ~shuuen to kisu~ tour, la quale ultima tappa si tenne nella famosa Arena di Yokohama nel giugno 1998.
Dopo molto tempo, Gackt sentì che aveva raggiunto il successo al quale aspirava come giovane musicista. Divenne il più riconosciuto dei Malice Mizer, aggiungendosi al mix di personaggi come l’alto, soave principe che accompagnava lo stile da donna vittoriana di Mana. Adorando i fan ansiosi di vedere gli stravaganti costumi e i gesti maliziosi del pubblico. I Malice Mizer erano la band commercialmente più di successo tra quelle che contavano sulla scena visual kei.
Ma il successo venne con il lato oscuro di Gackt. Sebbene la sua voce raggiungesse centinaia di persone, la sua musica no. La maggiore fonte di controllo dei Malice Mizer era nella mani di Mana, che includeva la maggior parte della musica composta. Nonostante Gackt scrivesse i testi, il singolo 'Le Ciel' fu l’unica canzone sulla quale aveva il pieno controllo. I dubbi su se stesso crearono in Gackt la voglia di avere più influenza sulle decisioni riguardanti i Malice Mizer. Mentre i due chitarristi Mana e Közi trovavano necessario essere fedeli al loro stile particolare, Gackt voleva andare in una direzione differente. Notò il declino della popolarità del visual kei, e non volle divenire il ragazzino che scompare nella massa.
La schermaglia tra i membri della band, portarono Gackt ad annunciare il suo interesse per una carriera solista, che avvenne con l’abbandono dei Malice Mizer il 19 gennaio 1999. Togliendosi dalle pressioni del business della musica giapponese e dei fans, Gackt decise di registrare il suo primo album solista a Los Angeles, CA. Poche settimane prima dell’uscita dell’album, uno speciale Easter Live fu tenuto per il debutto della canzone Mizerable. Sebbene fosse stressato per la sua impresa solista, Gackt apparve sul palco con quelli che poi avrebbe chiamato GacktJOB:Masa(chitarra)Ren(basso), e un altro ex membro dei Cains:Feel, YOU(chitarra).
Quando Mizerable fu pubblicato il 12 maggio 1999, si sparse la voce che la carriera solista di Gackt avrebbe deluso le aspettative del cantante di uno dei gruppi più famosi sulla scena visual kei. Lasciò il segno nella Oricon Album Chart con il posto alla numero 2, iniziò la moda in cui gli album originali di Gackt dovevano tutti sfiorare la top ten. Seguì subito dopo un video contenente il P.V di Mizerable e il dietro le quinte. Gackt, indossando un giacchetto sportivo anni '80, creò le sue regole visive nel P.V.
Molte cose cambiarono, comunque, con la pubblicazione del singolo Vanilla l’11 agosto di quell’anno. Abbandonando i violini per una sezione di ottoni, Gackt allungò la sua immaginazione per creare un suono come non ne aveva mai creati prima. La chitarra ritmica batteva come un battito, supportando i testi spinti ed espliciti. Non solo Gackt separò il suo stile da quello dei Malice Mizer, ma anche dal genere conservativo e classico delle lezioni di piano della sua infanzia.
Con il fresco successo di Mizerable e Vanilla, Gackt accolse il nuovo millennio con una serie di singoli: Mirror, Oasis, e sekirei ~seki ray~. Dopo solo un anno da solista, Gackt produsse il suo primo album, MARS, il 26 aprile. L’album ispirò un tour attraverso il paese il giorno dopo la sua pubblicazione fino al 1 luglio. L’annuncio della nuova pagina internet officiale aperta intitolata Dears incitava la folla a radunarsi nei vari luoghi sparsi per il Giappone. Apparendo con i membri del GacktJOB Masa, Ren e You, Gackt introdusse due altri nuovi membri della famiglia: Yukihiro ‘Chachamaru’ Fujimura alla chitarra e Toshi alla batteria. Gackt aveva finalmente ottenuto la visione della musica che componeva ed aveva suonato raggiungendo infiniti individui in Giappone e oltre.
Gackt difficilmente si sarebbe fermato qui. Nell’intero anno 2000, pubblicò due nuovi singoli e riprese della performance finale del tour intitolato MARS ~ Sora kara no houmonsha kaisou. A dicembre fu pubblicato il primo PLATINUM BOX. I contenuti speciali includevano P.V, dietro le quinte, e un CD audio del concerto. Il PLATINUM BOX ~I~ e la serie di PLATINUM BOX che seguirono, mostrarono ai fans la devozione di Gackt per dare qualcosa in più che gli altri artisti ignorano. La musica non è abbastanza per Gackt, lui vuole compiacere i fans, dandogli la soddisfazione di un artista che ci tiene.
Un modo per tranquillizzare il pubblico era di reinventare la sua musica ancora una volta. L’ottavo singolo di Gackt, Kimi no tameni dekiru koto, e un secondo album, REBIRTH, diedero un assaggio del suo stile rock-pop. Ma andò avanti ancora con ANOTHER WORLD, pubblicato il 5 settembre 2001. Il denso numero di singoli provarono che il visual kei era fuori moda, ed era giunto il momento di abbracciare il mondo del pop.
Il 2001 in più vide il risveglio di Gackt nel mondo dei marketing. Mentre aveva partecipato ad apparizioni in tv per la marca Kirin e la bevanda FIRE nel settembre 2000, Gackt apparve nella pubblicità per la colonia neue MEN’s, la marca e-ma di dolci, e il video per la Konami del videogioco Metal Gear Solid alla fine del 2001. In aggiunta al suo calendario pieno, Gackt divenne un ospite regolare del varietà televisivo Domoto Kyodai ad aprile, prendendo una pausa dal suo ultimo tour Requiem et Reminiscence.
Il 16 dicembre 2001, Gackt iniziò una tradizione vacanziera con la pubblicazione del singolo 12Gatsu no Love Song, nel video del quale mostrava l’espressione dell’unità tra i popoli giusto pochi mesi dopo l’attacco dell’11 settembre a New York. Il singolo spronò diversi rinnovamenti come riarrangiare la musica e riscrivere i testi in una lingua differente ogni anno seguente. Oltre a quella originale in giapponese, il singolo fu scritto in inglese(December Love Song), cinese mandarino(Shi Er Yue De Qing Ge) e coreano.
Nel 2002, la fama di Gackt aveva raggiunto i confini del Giappone. Mentre continuava con la pubblicazione di singoli, pubblicità, apparizioni televisive e un terzo album MOON, Gackt fu invitato ad esibirsi in Cina al concerto commemorativo diplomatico. Insieme a diversi artisti cinesi e giapponesi, Gackt apparve live in tv il 22 settembre, la sua musica raggiunse infinite orecchie di innumerevoli persone attraverso l’Asia.
Poco dopo il successo in Cina, Gackt tornò in Giappone per il suo nuovo tour, Kagen no Tsuki. Ma non fu la musica di Gackt ad attirare il pubblico a quel punto. Alla fine del 2002, annunciò l’uscita del film MOONCHILD. Come protagonista e co-scrittore, Gackt allungò il suo talento in un nuovo territorio. Non solo il film attirò l’attenzione dei fan di Gackt, ma anche dei fan del suo co-protagonista: il seguito cantante giapponese HYDE e l’attore tailandese Wang Leehom. Una massiccia campagna pubblicitaria accompagnò l’uscita del film il 19 aprile 2003. Il film fu presentato ai film festival stranieri, prima di essere pubblicato negli Stati Uniti in DVD per la TLA Video.
Gackt continuò fuori dal regno della musica e doppiò l’anime New Fist of the North Star. Verso la fine dell’anno, Gackt mostrò le abilità nelle arti marziali facendo da modello per il personaggio principale nel videogame della Sega/Taito Bujingai. Il gioco, che fu pubblicato sia in Giappone che negli Stati Uniti, non solo includeva il corpo e la voce di Gackt, ma conteneva anche un intervista speciale in entrambe le versioni.
Nonostante la partecipazione a numerosi progetti, Gackt continuò con il suo amore per la musica. Furono pubblicati altri tre singoli e fece un tour chiamato Jougen no Tsuki. A dicembre iniziò una speciale campagna a sorpresa di Gackt in cui i partecipanti avrebbero potuto vincere comprando il singolo Last Song e “Shi Er Yue De Qing Ge, il suo quarto album CRESCENT e il PLATINUM BOX IV.
Ma ciò che rese il 2003 un anno fondamentale per Gackt, fu la pubblicazione dell’autobiografia Jihaku. Il libro diede ai fans e ai critici la vera confessione delle varie esperienze della vita di Gackt. Dal suo quasi incontro con la morte all’abbandono dei Malice Mizer al suo gusto per le macchine, Gackt rivelò abbastanza di se stesso lasciando comunque alcuni spunti all’immaginazione del lettore.
Subito dopo il quinto anniversario della sua carriera solista, Gackt pubblicò il 25 febbraio 2004 un album raccolta intitolato THE SIXTH DAY. A differenza delle raccolta di singoli di molti artisti, Gackt registrò di nuovo 14 tracce facendo aggiustamenti all’accompagnamento della sua stessa voce. Seguì il THE SIXTH DAY & SEVENTH NIGHT tour, sorprendendo i fans con arti marziali, ballerini mascherati, pensino cose che sparivano. Durante il tour, Gackt rilasciò un'altra raccolta di canzoni, SEVENTH NIGHT, questa volta rendendole tutte acustiche.
Continuando con la tradizione acustica, Gackt produsse il suo ventesimo singolo Arittake no ai de e il settimo album Love Letter nell’inverno 2005. Sfortunatamente, il sound acustico fallì il record di vendite. Gackt tornò alle chitarre elettriche e al sintetizzatore con i seguenti tre singoli e l’album DIABOLOS. Non solo cambiò la sua musica, ma anche la sua immagine per adattarsi ai costumi dark per il singolo drammatico che produsse in quel anno.
Il look probabilmente può essere attribuito all’annessione di Gackt al videogame della Square Enix Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus, che è stato pubblicato in Giappone nel gennaio 2006. Gackt produsse la colonna sonora con il primo singolo del 2006, REDEMPTION. Il gennaio 2006 portò Gackt in Corea dove si esibì. Mentre era a Seoul, Gackt svenne sul palco di fronte al pubblico e ai fan scioccati. Ma con molta resistenza e grazia, tornò sul palco dopo pochi minuti, attribuendo il suo stato di salute ad un eccesso di stanchezza.
Con ventiquattro singoli e otto album, Gackt non solo ha trasceso da generi come rock, pop e heavy metal, ma ha mostrato una forza inarrestabile come animatore. Sebbene come prima cosa sia un musicista, da recitare, scrivere, fare il modello, e fino anche danzare, il suo talento è senza limiti. L’ambizione ha guidato questo cinico critico del rock a diventare una delle maggiori figure del Giappone oggi. Gackt ha ridefinito le star del rock’n’roll come persone di talento, articolate, e devote alla loro musica e ai fans. E questo attributo che permetterà a Gackt di continuare intrattenere il pubblico per anni a venire
bhe per ora finisce qui... se cnoscete altri gruppi fatemeli conoscere.... e per ki nn conoscesse sti gruppi ke li conosca xkè sono bellissimi!!! loro e la loro musika!!!
bhe fatemi un pò di compagnia e aggiungetevi a questo gruppo!!!! bheee l'unika cosa ke mi auguro è ke mettiate tantissimi blingee!!!! io ne metterò un kasino!!! bhe vi ricordo ke questo è il my indirizzo msn
leassandram@gmail.com ricordatevelo!!! zauuuu
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Tante altre informazioni oltre queste ^^